全站搜索
产品搜索
内容详情
文章正文
使绘画更接近广大的民众——专访苏新平
作者:成名翰墨    发布于:2012-04-26 13:39:14    文字:【】【】【

  采访对象:苏新平

  采 访 人:环球艺术 胡家骏

  访谈地点:中央美院

  编辑整理:张传艳

  胡家骏(以下简称胡):在人们的印象中,版画总是以一种宣传画的形式存在,而您的作品无论是技法还是艺术形式上都能给人以全新的感觉,能谈谈你是怎样完成从学习传统到创新的转变?

  苏新平(以下简称苏):一般人对版画的了解,往往停留在革命版画和文学插图的认识上,尤其是早期版画从唐代一直延续到清末明初都属于复制版画,就是以文学插图或民间故事图解方式呈现的版画。20世纪30-40年代新兴版画和解放区版画的兴起,开启了创作版画的同时也结束了复制版画的历史。到了80年代,版画进入了全面发展的阶段,不同思想观念和多版种在版画创作中体现了出来,并且在广度和深度上不断取得进展。

  我是从80年代末进入个人版画学习和创作的。就我的艺术历程来讲,完全是由于那时的特定条件让我选择了版画。我做版画更多的是在于摸索个人的语言表达方式、方法,就是尝试版画特殊的材料、制作工序、绘制特点及印制方法,具体体现的是我的心理状态、生存状态及精神需求。其实这些都是语言的部分。

  任何人都离不开学习阶段,学习是艺术家必然的过程。学习美术史、艺术史是为了了解每个时期的艺术成就和不同阶段的观念,另一个方面来说是为了寻找到某些领域、角度等语言、方式、方法的空白点,并以此来找到自己的发展方向。

  胡:您认为版画与其它艺术形式(如油画、国画)相比它的优越性在哪?

  苏:我想优势有两点。一是版画的间接性,就是版画家在体现创作意图时,不是直接的描绘和刻画,而是通过媒介、技术性手段,也就是绘、刻制和印刷理性的间接的程序来实现的。间接性还体现在对图像的主观性归纳和处理。版画工具、材料和制作程序的复杂性,逼迫版画家不得不放弃对精微细节的描摹和对自然的模拟再现,进行主观的归纳和处理是版画家的必由之路。因此理性和主观性的转换能力和意识是版画家及版画作品具有的独特所在。转换的价值在于让你具备了思考的广度和深度,因为版画制作程序迫使艺术家将流动的绘画方式只能按规定程序来实现意图,过程中的复杂性让版画家想的更多,做的更多。因此,间接性的特点所引发的转换能力与当代艺术有着自然的关联性。二是版画的复数性是版画独有的特点,实际上是印刷的概念。复数性概念与产品、传播等现代社会、文化有着直接和间接的对应关系,所以版画的复数性方式和概念在当代艺术领域有着发挥许多可能性的作为。

  一般绘画(如油画)作者是手拿画笔,面对画布依直观的表现与可视的反映来控制画面的效果,依思维的发展和理想中的整体要求进行修改,或增或减,调整画面是非常自由的。在画面上保留感性的痕迹是不难做到的。版画则不然,在作品定稿之前可以随心所欲地设想,一旦定稿后画稿上版、绘版、分色、制作等整个过程,必须有详尽周密的计划与设计,乃至于套版标记、尺寸均不可有分厘之差,所以只有一张绘画稿还是不能做成版画,版画创作更接近于理性操作。版画家在面对一张版时,必须在思维方面有周全的理解与想法,有严密的设计思考。时间长了就会形成理性的和设计性的思维。它的创作没有太多的传统模式,所以很容易与当代艺术接轨。

  胡:作为版画界领军人物,您怎么看版画在当今艺术界的处境?

  苏:中国是版画大国,这里是毋须置疑的。鲁迅先生说:“世界上版画出得最早是中国”。国际上也承认中国是版画发明国。版画以其独特的印痕与韵味使它在文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。并且版画在中国有上千年的悠久历史,曾经有过辉煌的历史时期。近年来,国画和油画成了国内市场宠儿,版画则显得相对沉寂,难以得到大众的广泛关注。

  版画的处境在当今的艺术界处于相对比较正常的状态,一直比较低调,这种低调是受大环境的影响,市场和艺术界关注少这就决定了版画的处境与地位。版画由于其复数性,缺少了独一无二性因而很难被关注,收藏家、拍卖行都追求其唯一性。虽然作品没受关注,但版画家出身的艺术家或其观念倒颇受关注,很多艺术家都是从版画走出来,像岳敏君、方力钧等,版画作品本身在艺术界处境尴尬,一直受到冷落,概念却被看好,这有多方面的原因。

  胡:近年来,复制版画对艺术市场的充斥比较大(如:吴冠中等人),甚至有人认为那就是现代版画的存在形势,却忽视了版画的原创性,对这一现象您怎么看?

  苏:复制版画一定是与市场衔接的,这是它的复制特点决定了的。目前艺术市场出现的大量名家复制版画,在我看来是正常的,对于大众认识版画这种形式是有益的,从这个意义上讲是件好事。但是复制版画不等同于创作的版画,创作版画的基本要求,首先是艺术家个人的语言方式、方法,并且是在艺术家的参与下,通过技术工人实现的版画作品。那么市场上出现的复制版画是没有这样的前提的,因此只能讲是对原作复制的限量印刷品。许多大师如毕加索、达利等做了许多版画,那些版画没有一件是对油画的完全复制,都经过版画语言的转换,并且是独一无二的图式和语言方法,因此都是原创版画。大师做版画在我看来多是出于需求,面对众多收藏者,油画无法满足需要,而版画的复数性在量上保障了大众的收藏。

  中国艺术名家对版画的认识和态度是有偏差的,将限量印刷品等同于原创版画,弄不好会误导大众。当然在转型期社会,艺术领域出现的任何混乱现象都很正常,某种角度讲,并不全是坏事。复制版画在目前的情况下,是有利于大众对版画形成认识的,因此是有意义的。

  胡:我们都知道版画是一门专业性、学术性很强的艺术,您认为艺术家应如何提升它在广大观众中的受众面?

  苏:西班牙艺术大师米罗说,“我试图,并一直尽可能地摆脱架上绘画的局限。我认为它的目标过于狭小,我想使绘画更接近广大的民众,我从未停止去理解他们。”他的“使绘画更接近广大的民众”的手段就是创作版画。许多西方艺术大师当年之所以从事版画创作,其初衷和米罗一样,希望自己的作品为老百姓所珍藏,所喜爱,让版画成为大众的艺术。并通过报刊、杂志、书籍插图、装饰画等让人们经常能接触到版画,展览、展销、电视、电脑等各种媒体,也是很好的版画宣传途径。

  版画的发展必须着眼于未来,从美育教育、宣传展览等方面改善版画的生存环境,提升版画的认知度。只考虑短期效益,推出几位版画家,卖掉几幅作品,对版画市场的发展不具有实际意义。反而言之,由于版画市场的初级化,市场更具潜力,投资空间较大。对于慧眼独具的收藏者而言是一个充满希望的领域。版画历来有着良好的群众基础,当下的问题在于80年代中期以来的学术取向,造成了人们对于当代版画的陌生感。目前,已有为数不少的版画人士致力于版画的推广工作。我相信,实现当代版画的公共性,让版画重新走入百姓的生活,应该是为时不远了。

  胡:你认为原创版画在未来的艺术市场中如何树立自己的地位?

  苏:进入市场是版画的必然趋势,这样,才能使版画接近大众以扩大其社会效益,才能使版画家获取经济利益,以扩大版画的再生产。其实版画较之其他艺术种类有着更为便利的市场优势。一者,版画的复数性使其单位市场价格大大低于其他画种,接近于广大消费者的消费水平;其次,版画的间接性特点使其具有的手工性特征,以及当代印刷科技发展使其具有的强烈的现代感,均符合当代消费者的欣赏习惯。版画表达方式独特,挂在家里其实非常漂亮,比较适合家居装饰,是一种文化品位的象征,与挂一张印刷品相比完全不是一个档次。在西方国家,版画和水彩列为贵族艺术,在中国,家庭对版画的艺术修养还比较初级。对于国内越来越多的有钱人来讲,10万元也许算不上什么投资,10万元更买不来名车、豪宅,但10万元可以让你以挑剔的眼光买到优秀的版画。

  从严格的意义上讲,目前国内的版画艺术市场现状是不健全、不完善的,虚假炒作、投机性强。现在的博物馆、美术馆、画廊存在着很大的投机性。再者,版画“间接性”和“复数性”的特点决定了它在艺术价值认定和市场价值增值方面的尴尬,从而导致了版画艺术价值和市场价值之间的差异,使其难以以正常的姿态介入市场。还有诸如艺术消费者的收藏动机、欣赏水平、市场导向等各方面的原因,都是影响和妨碍国内版画艺术市场发展和成熟的因素。

  另外,版画艺术家本身要有责任感和奉献精神,以不同形式来推广自己的艺术。不光是做自己的事,还要承担振兴版画的社会责任。版画现在的不景气,和我们自身有很大的关系。我们不去说那些社会的原因,而应强调我们自身的社会责任心,做版画的人都要有这样的责任心。我们成立了“八人联盟”就是具体体现,版画学术价值的认可,直至被大众接受,这需要全社会的互动。版画家在其中首先应该行动起来,无论在学术,还是在推广方面都要起引领作用,这种引领性不能是在一个小圈子里引领,而是一定要带动整个版画界,这是个社会责任问题。

  胡:版画应如何利用自身的艺术形式及特点与当代艺术相结合

  苏:版画思维方式和工作方法中的许多因素与当代艺术思考方式及工作方法具有相同之处,重要的是能否认识到其中的联系和道理,会不会以版画的概念来实现个人方式的转换,而这些都取决于个人的素养、能力及意识。有不少成功的例子,比如徐冰、方力均等艺术家,他们都是以个人的方法从版画的方式和概念中抽取元素,转换为个人的艺术语言方式和方法,并走出了一条独特的艺术道路。

  胡:你对中国版画的未来作何展望?

  苏:应该说,我国的版画市场有巨大的潜力与广阔的前景,这不仅因为版画有较高的技术涵量、文化涵量而具有收藏价值,而且因为其颇富装饰功能而具有欣赏、审美价值。版画配上精致的画框,是与现代家庭环境最协调的饰品,与油画、水墨画相比价格又相对便宜,因此随着市民对版画了解的加深与购买力的增强,总有一天,版画市场会形势看好。如果版画能走进本国的家庭及宾馆、饭店等公共场所,国际市场又能不断增加对中国版画的需求,使其步入良性循环的轨道,那么,必将推动我国版画走向新的繁荣。

  胡:对年轻的版画从业者您有何告诫?

  苏:年轻一代最好将版画研究和实践看作是探讨个人艺术语言的方式、方法的手段,重要的是学会尊重自己的感觉、感受和价值取向,不要人云亦云,盲目跟风。艺术的价值取决于思想的独立和个人语言的独特性,并不是别的什么。

脚注信息
版权所有 Copyright(C)2012-2013 成名翰墨  法律顾问:北京鼎弘律师事务所 备案序号:京ICP备06069482号  京公网安备11010802011739号
声明:如果转载本网站任何信息都必须注明来源,违者必究。
本网站所刊登的书画师,会员作品如刊登有误或有遗漏未刊登请您与本公司联系,我们将及时更正。谢谢!
地 址:北京市海淀羊坊店路18号光耀东方大厦N座六层638号  邮 编: 100038
电 话:010—88116684 传 真:010—68428808   Email:51yishu@163.com